Ромео и Джульетта #алхимиялюбви
Действующие лица и исполнители
Ромео, сын Монтекки Артур Сопельник
Джульетта, дочь Капулетти Семен Литвинов
Капулетти, глава веронского рода, враждующего с родом Монтекки Артем Крестников
Синьора Капулетти, его жена Дмитрий Беседа
Няня, кормилица Джульетты Дмитрий Воронин
Парис, молодой граф, родственник князя Вероны Андрей Гаркунов
Тибальт, племянник Синьоры Капулетти Денис Рыжов
Автор — Уильям Шекспир
Сценическая версия — Лилия Абаджиева
Режиссер-постановщик — Лилия Абаджиева
Музыкальное оформление — Васил Абаджиев
Хореограф — Лилия Абаджиева
Сценография — Васил Абаджиев
Художник по костюмам — Васил Абаджиев
Художник по свету — Васил Абаджиев
Продолжительность: 1 час 40 мин. (без антракта)
16+
Гастроли московского «Театра Луны» под руководством народного артиста России Сергея Проханова и болгарского режиссера Лилии Абаджиевой
В спектакле в максимальной степени выражен отказ от веры в то, что театр должен быть подвластен нарративу. Физические законы времени и пространства не применимы к театру. Посредством поэзии он может преодолевать законы гравитации, а свобода интерпретации и определенная степень театральной условности позволяют приблизиться к метафизическому.
В пограничной ситуации, когда абсурд, надежда и смерть обмениваются репликами, возникает предчувствие непостижимого действия, превращающего бытие в нечто иное. История Ромео и Джульетты проецирует вечные мечты человечества о прекрасном и совершенном мире. Любовь превращает человеческое «Я» — бренное тело и бессмертную душу — во всеобъемлющий свет вне времени и пространства.
Безудержное желание любить двух молодых людей, отстаивающих своё решение и свою волю перед обществом, раскрывается сразу в нескольких плоскостях. Поразительно, но режиссёру Лилии Абаджиевой удалось совместить несовместимое. И, что самое главное, вполне удачно и органично.
В лучших традициях театра ”Глобус”, в котором роли исполняли исключительно мужчины, перед зрителями предстали юноши, играющие женские персонажи. В водовороте страстей по ходу пьесы становится очевидным одно — какой бы вираж ни устроил режиссёр зрителю, за очередным сюжетным ходом будет сцена, сделанная с безукоризненным вкусом, отменной хореографией, прекрасными костюмами и музыкой. Современные вставки транслируют только одно — история, свершившаяся столетия назад, может неотвратимо повторятся и по сей день.
И насколько реальны потоки воды, льющиеся с высоты сценического пространства на актёров, настолько реальной становится гибель молодых людей.
Постановка отсылает к тайным родникам чувств каждого присутствующего в зале.Зритель несомненно вспомнит свою первую любовь - самую первую и единственную.
